爱自拍的画家：只许人画画就不许人自拍了

　　一起趣绘画

　　画家们难道只给别人画像？

　　当然不

　　他们还会给自己画像

伦勃朗 拉斐尔 梵高

　　然而

　　有的画家

　　不仅给自己画像

　　还会给自己

　　拍 照 片

　　他是蒙克

　　爱德华蒙克

　　挪威表现主义代表画家

　　版画复制匠

　　现代表现主义绘画的先驱

　　不认识？

　　但你肯定认识这幅画

　　鼎鼎大名的

　　呐喊

　　这幅画出名到什么程度？

　　那就是出现了

　　无数争相模仿和恶搞

　　以至于出现了个emoji

　　都是来自呐喊

所以。。。

　　与呐喊同名的

　　还有两幅

　　分别是 不安 和 绝望

　　这三幅构图相似

　　主题相近

　　和称为人生焦虑三部曲

　　不难看出

　　蒙克的画作里

　　贯穿始终的是一种

　　压抑 失落

　　画的名字也都充满了忧郁

　　事实上

　　这正是蒙克强烈的个人风格

　　生命 疾病 绝望 死亡 情爱

　　是他画作的主要主题

　　他带着浓烈的主观性和悲伤压抑的情调

　　刻画探寻人的心理

　　把情绪夸张化的表达

　　以至于给了人震撼心灵的力量

　　呐喊，描绘了一个面部扭曲的人，在熊熊烈火般的天幕之下，竭力尖叫。人类所有的恐惧、忧虑，通过这极度痛苦的人，全然展现。关于这幅画的创作，蒙克说道：一天晚上我沿着小路漫步。路的一边是城市，另一边在我的下方是峡湾。我又累又病，停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山，云被染得红红的，像血一样。我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间。我仿佛可以听到这一尖叫的声音。我画下了这幅画，画了那些像真的血一样的云——那些色彩在尖叫。

　　不安里，同样有着血色般的天空。画中人们身着黑衣、面目苍白，默默行走，仿佛走向一场暮色中的葬礼。那些奇形怪状的面孔，漠然而令人恐惧，他们睁着眼睛走向黑暗的死亡。

　　绝望的表现更加强烈了。依旧是那片涌动着血色的波浪，色彩更加浓烈黯淡。一个面目表情的人低垂着头，一旁行人纷纷远去，孤独，失落，天地都似乎远去。这种感觉对于蒙克，只怕并非构想出来的，而是源自他的生活经历。相比呐喊，这种缄默的忍耐，反而折射出了更深的无助。

受难地 次日 忧虑 死亡之厅

　　而奠定蒙克绘画风格的，正是他充满苦难的悲惨前半生。死亡一次又一次地出现在他的生命中，也最终成为他艺术作品的主轴。

　　蒙克五岁时母亲去世。十四岁时，姐姐死于肺结核。二十六岁，他又获知了父亲的死讯。三十二岁时，弟弟也离开人世。

　　妹妹患有严重的精神疾病。而自幼生长的家庭环境里，父亲还有对鬼神病态的虔敬。这使整个家笼罩了一股阴郁气氛。此外，少年时代的蒙克还始终受到病痛的折磨。

　　蒙克说：我继承了人类两大最可怕的敌人——肺结核和精神错乱症。疾病、疯狂和死亡是自幼缠绕在我身上的三大恶魔。

　　没想到

　　这个酷爱自拍的画家

　　内心竟然背负着如此多的压抑

圣克庐之夜

　　一年冬天，蒙克创作了圣克卢之夜。画中是一个孤单的人影，靠着窗户边坐着。远处的微光隐约照亮了这被黑暗笼罩的房间，窗户的倒影像一个巨大的十字架，暗示死亡的静临。

死去的母亲和孩子

　　蒙克后来终于直视了自己童年中那场永世难忘的死亡。五岁那年，自己的母亲病逝。画中的孩子捂着双耳，做出对死亡无声的反抗。

　　这场记忆，蒙克甚至要花一生的时间去慢慢消磨。无助以及悲哀，无处可放，他唯有用画笔，一抹一抹地全然描绘出来。

　　不过

　　虽然蒙克善于表达人性中的阴暗面

　　但是他也不乏积极热烈的一面

　　蒙克作为最早涉及摄影领域的画家

　　相机对于他来说

　　是除绘画之外的另一种表现形式

　　他举着笨重的相机拍摄自己的侧面

　　又何尝不是另一种

　　对自我和人性的探索呢

　　说了辣么多阴郁的东西

　　在最后

　　趣哥还是给大家奉上

　　一些光明吧