清帝如何收纳古玩？台北故宫展清宫旧藏多宝格

　　澎湃新闻获悉，台北故宫博物院新展“多宝格的收、纳、藏”3月25日开幕。“多宝格”是台北故宫博物院最有趣的藏品，有趣之处在于多宝格以各种形态呈现，有把材质不同的小古玩装满于箱匣，或将各类古物收贮于占满整墙的装饰大格。多宝格除了材质丰富外，更重要的是对于空间的利用，兼具装饰与赏玩，巧妙运用收、纳、藏的有趣变化，呈现丰富收藏所带来的观赏体验。

　　在过去，“多宝格”是专指位于紫禁城乾清宫内收纳各种古玩的通墙大格。“多宝”的形容，符合收纳包罗万象古玩的理解。无论是古玩以开架方式陈列的“格”，或是在有限的箱盒空间内存放最多数量古玩的“百什件”，这些不同型态的古玩收藏，台北故宫博物院皆以“多宝格”统称。强调的是，工匠用心展现收纳的机巧，将古物陈设与收纳空间做最佳融合。

　　“收”、“纳”、“藏”是“多宝格”制作与空间设计的三个核心。展览分成三个单元，第一单元“收”，展出有名字的盒装多宝格，是收藏者集合珍贵宝物的代名词。 第二单元“纳”，展出七个型态不同的多宝格，强调收纳古玩的各种机巧，即在有限空间中存放最多数量的古玩，提供收藏者寻宝的乐趣。第三单元“藏”展出大、中、小型多宝格，开架陈列的方式，显示要收藏又要展示的心情，是对于“藏”的重新诠释。透过单元呈现，一探古代空间设计师所带来的种种惊喜。

　　这一单元展出有名字的多宝格，强调“收”的概念，即在箱匣的有限空间中，收贮不同材质的小型古玩，给予整个收藏属于自己的名字。这些名字不好念也不好懂，但每个名字都有代表美玉的字如琼、琳、天球等，显示对这些收藏的珍视，同时也是收藏者集合珍贵宝物的代名词。

　　为了收藏与搬运方便，特别制作造型统一的外盒，以珍贵的紫檀木镶嵌象牙花案而成，并在盒盖上刻出名字，这里展出的叫做“集琼藻”，打开藏宝箱，就像进入一个寻宝游戏中。

　　此外，整个“百什件”统一以紫檀木嵌象牙花作为外箱，外箱盖刻上这件“百什件”的名称。这里展出一盒名为“天府球琳”、一盒是“天球合璧”，这些名字都有“玉”字边，如同美玉般，令人喜爱。

　　紫檀外盒的精巧设计，在收藏时，需要打开盒子，将侧板拉出，再将底板拉出后，将内盒置于底板上，便可连同底板推入盒中，妥善收纳。

　　本单元藉由五组型态不同的百什件，强调“纳”的概念，即在有限空间中存放最多数量的古玩，利用隔板、明屉、暗屉等空间，将小尺寸的古玩或坐或躺收纳于箱盒中。利用情境以及不同型态的百什件，强调收贮的功能与概念，如同跨越时空，与古人一同体验寻宝游戏之趣味。

　　九屉木匣内有60组件文物，每屉都以木胎做内屉，根据屉内空间再隔出不同屉。如内屉中再隔小屉，小屉取出后一旁有暗屉，且小屉的隔间则用屉板隔出符合内部存放古玩的空间。又或者横屉，可隔成上下空间，再用屉板分成一层一层上下交叠存放古玩的空间。当然也有综合小屉与上下屉的造型，让空间有变化，同时也能收纳各种造型的古玩。

　　喜欢四处游历的乾隆皇帝，对于出外用的桌子也十分讲究。从乾隆六年（1741）的《活计档》就可看出，乾隆皇帝曾下令制作“外出楠木摺叠百什件桌”，对照院藏确实是楠木矮桌或称为炕几，桌脚可拆卸，放入桌子的大屉内，大屉内则以“百什件”形态装配，除各类文具如笔、墨、砚、纸镇、水盛外，还有花瓶等各种精美文玩，不难想像出，皇帝出游时，若需要写字作画，将桌子架好，内容物取出，便可自由创作，也可赏玩文物，这种奢侈的优雅，体现在此。

　　“百什件”的外观可以是不同型态的家具、箱盒，但内部都以“百什件”的空间概念来盛装古玩。

　　打开紫檀木箱，可看见两层“百什件”木屉，以层板隔出上下左右的各种空间，空间内为各种材质的珍玩。两层木屉下，则分成两个方形，一个是上层以屉的方式放置古玩，下层则以开窗格架方式陈列，可侧拉开窗，取出古玩，是四方格的概念。另一个方形，上层屉可以抽开。下层是以活叶形成如小火车般的格子，内有七件不同材质的古玩，格子的开窗，是用小卡榫的方式固定，是极机巧有趣的设计。

　　从大、中、小型多宝格，可看出开架陈列的方式，满足藏家要分享又要妥善收贮的心情，是对于“藏”的重新诠释。复原原本开架陈列的样貌，透过空间设计与材质运用，看古代空间设计师是如何将铜、瓷、玉、珍各种古玩做最妥善的收藏外，兼具展示同时也能搭配空间，是收藏更是装饰的多宝格。

　　此组文物是《陈设档》纪录，是养心殿东暖阁内的“博古格”，共有南、北两面墙，一面墙两个格子，共四格。选展的是位于北面第二格内的文物，原本有149组件的文物，就文物尺寸来看，博古格尺寸应该相当大。事实上，这种开架陈列格子，都含有瓷、玉、铜及漆器等材质的文物，以乾隆皇帝惯用的包装手法，同时搭配底座，将各种材质呈现。此处模仿原有陈设的概念，显示大型多宝格。事实上，清代宫廷原本在重要宫殿都设有此种大型格架，做为装饰与收藏概念的展现，这里统称为多宝格。

　　清乾隆中型多宝格以紫檀木制作柜体，三面以书画作装饰，同时每个格子内贴上锦布，对外以玻璃木框加卡榫固定。据档案记载，格子两旁有圆、方字画及横披画一张，且与内部陈设物对照，应是乾隆十一年二月完成“紫檀木镶字画小格”。可看到乾隆时期运用玻璃在陈设格子，很多陈设用的大格子都运用玻璃，让文物有较佳的保护。

　　展览中展出的一件中型紫檀木格据档案纪录，原放在紫禁城潄芳斋的静憩轩，且上面原有一件镶铜口的猫食盆，正是台北故宫博物院藏镶铜口的汝窑青瓷水仙盆，其底座刻有“静憩轩御赏”。足见此类展示的格子中，多是精品。

　　此格为乾隆三十一年（1766）《活计档》所记“紫檀木镶竹丝转盘格子”，当时就有要求配合木座及手卷册页。外观由竹丝上拼贴番莲纹而成，合起来时是圆柱型，打开时则将圆柱分成四等份，并贴有竹黄装饰，或成列展示，或可成为一四方柱。工匠巧妙利用四分之一圆柱空间，交错成精彩有趣的小格。小格中所有玉器都配有合适木座。自右而左，可看到一、三小格采用传统木雕装饰，搭配竹黄屉柜的概念，将玉器及书画融于其中，而二、四小格则采用西洋镟床制作出各种装饰支柱，再以圆形转盘方式，配有画西洋楼阁的圆弧玻璃画，让摆放的玉器能以旋转方式呈现，故称为“转盘格子”。配合格子大小，搭配适合的玉器，同时结合各种精湛手艺，善于安排空间，因而形成紫檀及竹黄高低错落的小格，呈现乾隆时期工匠的巧思，也成为宫廷陈设古玩的最佳范例。